...טיול אוזניים
עצמי עיניים/ הקשיבי הכי רחוק שתוכלי
...ועוד קצת הלאה
הקשיבי הכי קרוב שתוכלי
...ועוד קצת קרוב
תני לאוזניים לטייל הכי רחוק - הכי קרוב
תני תשומת לב לאופן הטיול
!תפתיעי את עצמך
מהר - לאט, לעצור - להתחיל, למעלה - למטה
להיפרד - להצטרף, הכי רחוק - הכי קרוב
וכל מה שביניהן…
תקשורת רפלקסיבית דרך תודעה מוזיקלית
ALP/Playground מהי גישת
קרן רוזנבאום
It has long been realized that music is a universal means of communication. It has been called a non-verbal language. What has yet to be more fully realized is the range of expression that is possible in this ‘language.’ The variety of human experience that can be communicated through music is highly diversified and virtually unlimited. It is because of this that music becomes vitally important in the work with exceptional children. (Nordoff & Robbins, 1965, p. 41)
פלייגראונד הקשבה אקטיבית היא גישה, טכניקה, שפה, תהליך, יצירה, במה הלך רוח, ודפוס חשיבה שפותח על-ידי המלחינה והיוצרת קרן רוזנבאום במטרה לחבר אנשים וקהילות ברחבי העולם דרך מוזיקה ומשחקיות. שפת התקשורת מיושמת ברחבי העולם, בבתי-ספר, מחנות פליטים, אקדמיה, ארגונים חברתיים, מוסדות קהילתיים. דרך הטמעת הכלים הייחודים בגישת הפלייגראונד אנו עדים לשיפור משמעותי של היכולת להיות במצב תודעתי משחקי שמתאפיין ביתר גמישות וזריזות מחשבתית - משחקיות מבוססת מוזיקה מלמדת כלים המאפשרים למשתתפים לפתח מנגנוני התמודדות במצבים נפשיים כמו לחץ וחרדה חברתית. לא מפתיע שמטפלים ומחנכים בעבודה עם ילדים ונוער על הרצף האוטיסטי, נוער בסיכון (להזכיר כמה /.דוגמאות) יהיו הראשונים להגיב ולהטמיע את השפה בתוך התקשורת היומיומית שלהם.
בתוך הפלייגראונד התרגול מדגיש את הדיאלוג בין העולם הפנימי והעולם החיצוני ומשמש כהזמנה ליצירת מוזיקה בכל רגע ומתוך כך יצירה של מציאות והיכולת להתאמן על אינטואיציה בריאה - לנגן ולשחק הופכים להיות זהים. התרגול מאפשר להטמיע את השפה ולאפשר שינוי בהרגלי חיים שהופך אוטומטי/רפלקסיבי. אדם רפלקסיבי הינו אדם בעל גמישות מחשבתית ויכולת להרחיב ולהיות מודע לספקטרום של אפשרויות מתוכן בזמן אמת הוא יבחר את האפשרות המיטיבה לעצמו ולסובבים אותו. בתוך מרחב שבו קיימת תקשורת רפלקסיבית נחתם חוזה חדש שבו המעבר מתפיסה רווחת של אני ממול האחרים הופכת ל״אנחנו״ בדיוק כמו שתזמורת טובה היא רפלקציה אינסופית דינמית בין מנצח לקבוצת נגנים והתקשורת ביניהם היא זו שתוליד התרחשות מוזיקלית מהדהת.
מרחב הפעולה החדש שאותו אנו מכנים ״פלייגראונד הקשבה אקטיבית״ כל הצדדים לומדים/מלמדים דבר מה חדש. בתמצית אפשר לקרוא לשלב זה דמוקרטיזציה של המוזיקה - כל משתתף, בכל רמה יכול ל״לשחק״/״לנגן״ = לתקשר, ובמקביל לחוש באופן מיידי את האפקט הרפלקסיבי. האפקט הוא סיפוק מיידי היכולת להיפתח, להכיל, ולחוות משהו חדש, מפתיע שמאתגר את הגבולות, מעצים ומאפשר בקלילות לצאת מאזור הנוחות שלנו. היכולת להקשיב באופן פעיל ולחבר את העולם שלנו לכדי יצירה מוזיקלית מהווה את הקרקע שעליה ניתן יהיה לקבל השראה ולמצוא מוטיבציה ליצור מוזיקה יחד, להתחבר לתכנים שונים ולהבין שמוזיקה היא מושג מאוד רחב. כל פלייגראונד כזה היא בעצמה מוקד של יצירתיות, אשר בתוכה מתקיימים עשרות רבות של ניסויים קטנים ביצירה, תקשורת, פדגוגיה ומוזיקה. ניסויים אלו מופיעים ונעלמים כהרף עין, והופכים להיות חלק מההווי המקומי של מרחב המשחק. יחד עם זאת ניסויים אלו יכולים להוות אבן בוחן במהלך בנייתן של מתודולוגיות לימוד חדשות, ובעבור פיתוחן של תכניות ומערכי שיעור חדשים; קשובים יותר לצרכים המקומיים של הציבור מצד אחד, ולאופנים בו ניתן לאתגר את ציבור התלמידים מצד אחר.
פוטנציאל הגדילה, הגיוון, האינטראקציה המיטיבה ויחסים חיוביים מתמשכים, תלויים ביכולת שיתוף פעולה וסקרנות הדדית. תקשורת בין-אישית אפקטיבית יכולה ליצור את כל ההבדל בחיבור חיובי ומעצים בין קהלים שונים. חלק מהרעיון של מוזיקה רפלקסיבית כחוויה מעצימה המחברת בין פרטים ומבקשת להתחיל לחולל שינוי בפרספקטיבה האישית של כל אחד בנוגע לאופן הבסיסי ביותר שבו אנחנו פועלים וחווים את העולם.
?מה אומרים
הסדנא היא אחת החוויות המעולות שחוויתי לאחרונה, ובכלל כמטפלת במוזיקה. עשירה בכלים פרקטיים ומעשיים להנחיית קבוצות עם כמה שפחות מילים... בעולמות הטיפול לפעמים יש לנו תחושה שצריך כל כך הרבה הכנה מראש, בטיפול במוזיקה אנחנו נצמדים לכלי נגינה שלנו (״חייבים פסנתר״ חייבים סביבה ניטרלית מרעשים) אנחנו יכולים להיזכר שמוזיקה היא יחסים בין רעש לשקט, בין מתח להרפיה וברגע שכל דבר הוא הזמנה ליצירת יחסים וכל מרחב זמן ותנאים מאפשר ליצור יחד מתוך משחק יש לזה כוח עצום לאפשר לנו לדייק כל כלי שנביא ולהפוך את המפגש להזדמנות - מיכל שליין, תרפיה במוסיקה ותנועה
תוך כדי משחק עם תרגילי ALP, הצלחתי לבנות מיומנות של הקשבה רפלקסיבית וליישם אותה במשימות יומיומיות... זה עזר לי לממש את החוזקות שלי כיזמית יועצת ולממש את האינטראקציה שיש לי עם שלי לקוחות וכיצד להמשיך לפתח אותם
international קתרינה נייברג, אונטולוגית ראשית באיקאה
קרן רוזנבאום לומדת ומלמדת הקשבה כבר 30 שנה פשוט כי היא מאמינה שהמהות של ״לחיות״ זה לעשות כיף ביחד. ובשביל זה חייבים להקשיב :) הגישה שפיתחה דרך חושים ומחשבה, הכלים שהמציאה דרך סאונד וטכנולוגיה והאהבה המתפרצת שלה לבני אדם ולחיים, פותחים אופק פנימי וחיצוני בכל משתתף ושופכים אור, יצירתיות, שמחה ואינטימיות לא משנה באיזה מרחב הם מתבטאים - חינוך, טיפול, עסקים, ילדים, מבוגרים, אומנים, לא משנה. בכלל. איך זה לא משנה? כי היא עובדת עם מה שכבר יש וכמו שאמרתי, אותו חיבור הוא מנת חלקנו. יש אותו. ככל שנרבה להתאמן על הקשבה וביטוי חוצה הבנות, ככל שנסכים להתקלף מציניות ופחד לשחק, ככל שנעמיק את הידיעה שכולנו יחד בסירה הזו ונבקש להתקרב למציאות כפי שהיא ואל אנשים כפי שהם - כך נהלך בעולם בטוחים יותר, שמחים יותר ואלימים פחות. ואת המסה הקריטית, שום דבר לא יכול לעצור. אז זה עלינו. פשוט ככה
נועה גולן, הסיפור האינטואיטיבי
״…כשהגענו לכיכר היו מלא דברים שהסיחו את דעתנו: אנחנו כקבוצה מנסים לדבר ולהקשיב אחד לשני, פתאום מכונית לניקוי הרחוב, פתאום משאית חולפת, קדיחות דפיקות. איך אפשר להקשיב לכל זה? איך אפשר להכיל את כל זה? איך אפשר לשנות את חווית המתקפה כאשר אין לנו שום שליטה על הרעשנים השונים, על העולם? לכאורה, ברגע שהבנו שהאוזן שלנו אינה פסיבית ביחס למרחב הנשמע, יכולנו פשוט "לסגור את התריס" ולהתרכז במה שחשוב לנו כרגע. אולם אז היינו מוותרים על כל המוזיקה, והדבר החשוב שהיא מביאה עם עצמה - משחקיות אינסופית. מה שהיה לנו חשוב לעבור, ולהתנסות בו ביחד איתכם, זה את האפשרות לייצר מודולציה של המציאות הנשמעת דרך הקשבה, וחשוב מכך, לרתום את אותה הוויה כאוטית, המתפרצת לכל עבר, לטובת היצירה הקטנה שלנו. לנצח, מקבל משמעות אחרת לחלוטין בקונטקסט הזה. זה אינו המנצח מול המפסיד. לנצח בעולם המוזיקה זה להיות מסוגל לקחת חלק ביצירה של מרחב בו פרטים שונים ונפרדים הופכים להיות שותפים. במרחב הזה כולנו שווים במידה, כולנו חשובים במידה, כולנו רועשים ושקטים במידה. במרחב הפתוח הזה רעשים חדשים, אורחים ומהגרים, הופכים להיות רצויים, כי כל אחד מביא טעם חדש ועניין למשחק. לנצח זה להמשיך את המשחק גם כשכבר כל המרחב השתנה, ואיננו יותר בסדנא, אלא בחזרה לשגרת העבודה ויומיום. לנצח זה לזכור לרגע לקווצ'ץ נייר ולהקשיב. לטייל עם האוזניים. לחלוק את האפשרות הזו עם חבר״
דר גיא דוביוס, מתוך סדנה לאנשי חינוך בספריה המוסיקלית מרכז פליציה בתל אביב
לנגן/לשחק
PLAY
KEREN
ROSENBAUM
מחנכת, מלחינה, מנצחת, פרפורמרית בעלת שם עולמי למעלה מ-30 שנים. מנחה סדנאות תקשורת בינאישית ומתמחה בדינמיקה קבוצתית. ליווי ותמיכה בהקמת מוסדות חינוך ייחודיים ובניית מהלכים פדגוגים ליצירת תרבות של חדשנות בארץ ובעולם. יוצרת את גישת פלייגראונד הקשבה אקטיבית.
ALP/PLAYGROUND (Active Listening Playground)
יצירתה מתקיימת בין מוזיקה, אמנות ויזואלית ותנועתית, מחקר על תקשורת רפלקסיבית ופיתוח מיומנויות תקשורת בין אישית חברתית וסביבתית. יצירותיה מבוצעות בטווח עצום החל ממוזיקאים ועד מטה הניהול של חברה כמו איקאה. את לימודי קומפוזיציה וניצוח, חינוך ומוזיקה אלקטרונית סיימה באקדמיה המלכותית בהאג ואת לימודי המאסטר השלימה בברוקלין קולג׳ בניו יורק. טכניקת הניצוח וצורת התיווי המקורית המתוארת כפורצת דרך בספרה של תרזה סאוור Notations 21 2009. יצירתה מתוארת לעיתים קרובות על ידי מאזינים, פרפורמרים וקהל כחוויה של להיות ״על הקצה״ עם איכות עמוקה ובלתי נשכחת - ״כמו נסיעה ברכבת הרים…״ (נינה קולוסי, ניו יורק, אוצרת ויוצרת פרוייקט - Streaming museum)
רוזנבאום החלה את דרכה המוזיקלית בגיל 7. את לימודי קומפוזיציה וניצוח, חינוך ומוזיקה אלקטרונית סיימה באקדמיה המלכותית בהאג. ב-1996 שבה לישראל למספר שנים בהם הקימה את אנסמבל רפלקס למוסיקה ויצירה בינתחומית חברתית. יוזמת אוצרת ומפיקה של פסטיבלים (קולות חדשים בכפר בלום, אולטרה-סאונד בתיאטרון תמונע, ת״א ועוד). מ-1999 מתגוררת ויוצרת בניו יורק שם ייסדה קהילה אומנותית אשר זכתה להכרה בינלאומית - רפלקס. עבודתה של רוזנבאום עם קהילות שונות בעולם בין השאר, קהילות במצוקה, מחנות פליטים, מוסדות חינוך, אוניברסיטאות, תזמורות, אקדמיות, מוזיאונים וארגוני NGO, הובילו להקמת ארגון חובק עולם בשם: Composing Community Global Organization שמוקדש להקשבה אקטיבית תוך שימוש בפלייפולנס ואמצעים מוזיקלים ואמנותיים. הארגון מ
© 2000 by Keren Rosenbaum / Reflex Ensemble